Projeto de Eder Santos usa realidade aumentada em quatro cidades
No Recôncavo baiano, o vapor que ligava Cachoeira a Salvador parou de apitar e levou junto o ritmo de duas cidades ribeirinhas. Em Itabira, o Pico do Cauê sustentava o horizonte até a mineração consumi-lo por inteiro. Na Baía do Guajará, um brigue ancorado entrou para a história do Pará pelo massacre ocorrido a bordo. Em Ceilândia, a caixa d’água virou símbolo de uma cidade que nasceu porque os operários de Brasília foram empurrados para fora da capital que ergueram. São quatro paisagens transformadas ou desaparecidas, e todas seguem vivas no que as pessoas contam. É desse material, o que ficou guardado em quem viu, que o artista Eder Santos parte. De 13 de novembro em diante, uma a uma, as quatro voltam ao espaço público das próprias cidades, recriadas no ponto exato de onde sumiram.
Paisagens Imaginárias tem curadoria de Luiz Gustavo Carvalho, realização da Trem Chic e patrocínio da Petrobras por meio do Programa Petrobras Cultural e da Lei Rouanet. O projeto percorre quatro cidades brasileiras entre novembro de 2026 e 2027 e usa videoarte, videomapping e realidade aumentada para reinscrever no território aquilo que dele desapareceu. O celular de quem passa é o que faz a paisagem reaparecer: em pontos sinalizados do espaço urbano, a câmera lê um QR Code e a obra se sobrepõe à cena real, no mesmo enquadramento em que existia. A escolha pela realidade aumentada responde a uma pergunta simples que atravessa o projeto inteiro: quem guardou a memória daquilo que sumiu? A curadoria chama de guardiães da memória as pessoas, os objetos, os documentos, as narrativas orais e as manifestações culturais que seguem transmitindo experiências que a paisagem já não registra. Estão aí a poética de Carlos Drummond de Andrade, as joias de crioula do Recôncavo, o testemunho de João Tapuia e a resistência dos candangos de Brasília. Cada obra nasce de pesquisa feita no próprio território, com escuta de moradores, consulta a acervos e levantamento de fotografias e registros audiovisuais.
O projeto chega às cidades sem uma obra pronta. A construção envolve pesquisa de campo, interlocução com pesquisadores e instituições locais e testemunhos de gente do território, e esse processo se desdobra em oficinas, encontros públicos e visitas mediadas, de modo que o público participa enquanto a obra se forma. A tecnologia entra como linguagem artística capaz de sobrepor tempos diferentes e tornar visível, agora, algo que pertence à história e à lembrança. São 24 totens com QR Code ao todo, seis por cidade, instalados nos pontos de onde cada paisagem podia ser vista. Eles permanecem no espaço público por pelo menos três anos depois de encerrado o período expositivo, de modo que a exposição deixa de ser um acontecimento efêmero e passa a ser uma camada contínua da paisagem urbana, disponível a quem passar pelo lugar com um telefone na mão.
A itinerância abre em Cachoeira e São Félix, no Recôncavo baiano, cidades separadas apenas pela ponte sobre o Rio Paraguaçu. A paisagem investigada ali é a do próprio rio e das camadas históricas acumuladas em suas margens, com destaque para o Vapor de Cachoeira, embarcação que durante décadas organizou a vida econômica e social da região. Quando o vapor chegava, a cidade parava. O desaparecimento da embarcação sobreviveu em fotografias, documentos e relatos de quem a viu atracar. A pesquisa dialoga também com as diferentes narrativas de independências associadas ao Recôncavo, revoltas de cunho popular, cujos protagonistas populares foram muitas vezes sistematicamente apagados das versões oficiais da História.
Em Itabira, Minas Gerais, a paisagem ausente é o Pico do Cauê, elevação que servia de referência para a cidade desde os relatos do século XVIII e foi consumida pela extração de minério ao longo do século XX. A poesia de Carlos Drummond de Andrade, nascido na cidade, tratou da relação entre mineração e paisagem muito antes de o assunto virar pauta corrente, e funciona como um dos fios da pesquisa local. A exposição ocupa a Casa Museu Carlos Drummond de Andrade. Em Belém, no Pará, o trabalho se volta para o Brigue Palhaço, embarcação ancorada na Baía do Guajará que ficou na memória da cidade pelo massacre ocorrido a bordo em 1823. O relato de João Tapuia, único sobrevivente, está preservado no arquivo público do Estado, documento que a curadoria pretende levar à mostra, montada no Espaço Cultural Casa das Onze Janelas. Em Ceilândia, no Distrito Federal, a paisagem investigada é a Caixa D’Água, símbolo de uma cidade que nasceu do deslocamento compulsório de quem ergueu Brasília e não coube nela. O projeto teve acesso a um acervo fotográfico daquele processo e pretende localizar pessoas que viveram a mudança, registrando-as como protagonistas da própria paisagem. A exposição acontece no Jovem de Expressão, na Galeria de Artes Risofloras.
Serviço
Paisagens Imaginárias | Cachoeira e São Félix, Bahia
Abertura: 13 de novembro de 2026
Exposição: 13 de novembro a 20 de dezembro de 2026
Horário: Segunda a sábado: 09h às 12 e 13h às 20h
Local: CAHL/UFRB – Rua Ana Neri, 9
Ciclo de palestras: 13, 14 e 15 de novembro
Projeções ao ar livre: 17, 18 e 19 de dezembro, no Rio Paraguaçu
Entrada gratuita
www.paisagensimaginarias.com
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